Animácia je relatívne nová a vzrušujúca oblasť kariéry a ponúka veľa príležitostí. Animátori vytvárajú obrázky, ručne alebo počítačovo, pre spoločnosti, ako sú filmové štúdiá, herné spoločnosti a reklamné agentúry. Vytvárajú reklamy, filmy, videohry a televízne relácie. Animácia je moderná forma umenia, ktorá ponúka veľa pracovných príležitostí. Ak máte radi animáciu, môžete si v tejto oblasti urobiť kariéru!
Krok
Časť 1 z 3: Štúdium práce animátora
Krok 1. Naštudujte si popis práce animátora
Mali by ste skutočne porozumieť práci animátora a jej špecializácii, aby ste sa mohli uistiť, že sa vaše schopnosti zhodujú. Všetci animátori pohybom oživujú postavy alebo obrázky na obrazovke, ale pracujú v rôznych oblastiach.
- Niektorí animátori vytvárajú obrázky na použitie vo filmových štúdiách a reklamných agentúrach. Iní vytvárajú storyboardy pre televíznych a filmových režisérov, ktoré môžu použiť ako plány pre film. Tento scenár popisuje, čo sa objaví na obrazovke, napríklad kde budú herci stáť. V procese animácie je možné hrať mnoho rôznych rolí.
- Animátori vytvárajú špeciálne efekty, ktoré sa objavujú vo filmoch, televíznych reláciách a videohrách. Animátori tiež pracovali ako modeli, v počítačovej animácii, ako maliari, herní dizajnéri a technickí režiséri.
- Zvážte prácu na voľnej nohe. Externí animátori niekedy pracujú v rôznych oblastiach.
Krok 2. Naučte sa osobnostné vlastnosti, ktoré potrebuje animátor
Spoločnosti hľadajú „tvrdé“zručnosti, napríklad schopnosť používať počítačové programy. Uvažujú aj o „mäkkých“schopnostiach, osobnostných vlastnostiach, ktoré by animátor mal mať.
- Vytvorenie 10 -sekundovej animácie môže trvať týždne. Ak na takéto úsilie nemáte trpezlivosť, nemusí to byť pre vás najlepšie pole. Tiež nečakajte, že sa naučíte animačné schopnosti len za niekoľko týždňov. Táto oblasť si vyžaduje veľa technickej praxe.
- Animácia je zábava a mnoho animátorov vyrastalo na animovaných filmoch alebo videohrách. Predstavte si, že by vás požiadali o vytvorenie boja medzi dvoma transformátormi! Ak máte radi animáciu ako mediálny konzument, môže to byť pre vás dobré pole kariéry.
- Animátori reagujú a pozorne sledujú ľudský život a prírodu. Dôvodom je, že budú vyzvaní, aby vytvorili výrazy tváre a spôsob, akým sa ľudia pohybujú. Musia mať schopnosť vytvárať dejovú líniu, nielen postavy.
- Animátori musia byť schopní pracovať s inými ľuďmi. Je veľmi zriedkavé, že úloha animátora neznamená tímovú prácu. V celom procese animácie je veľa krokov.
Krok 3. Ovládajte kroky potrebné na vytvorenie animácie
Proces animácie je možné rozdeliť na rôzne časti. Zahŕňa oveľa viac, než len poškriabanie pera na papieri (alebo prsta na počítačovej myši). Zvládnutím tejto fázy si môžete vybrať rolu, ktorú chcete hrať lepšie.
- Predvýroba. V tejto fáze animátor vytvára koncept konečného produktu. Animátor môže vytvoriť storyboard, ktorý obsahuje náčrty každého obrysu a pomáha rozvíjať a vizualizovať dej. Obrázky na storyboardoch často obsahujú text, ktorý opisuje pohyby postavy.
- V predprodukcii animátor príležitostne natočí referenčné video. Ak by napríklad chceli prinútiť postavu, aby hodila bejzbal, mohli by nahrať a preštudovať si video, ako niekto hodí bejzbal.
- Modelový list zobrazuje mimiku postáv. Tento konkrétny obrázok umožňuje animátorovi dôsledne udržiavať osobnosť postavy. Potom vizuálne oddelenie vytvorí predbežnú animáciu, jednoduchý klon vizuálnej animácie. Animátor rozhodne aj o kľúčových pózach, ktorými sú základné polohy postáv.
- Výroba. Umelci rozloženia vytvárajú obrázky zo storyboardov v 3-D verziách. V zásade oživujú príbeh. Niektoré formy animácie vyžadujú, aby modelár oživil obrázok. Textúry poskytujú malé detaily, vďaka ktorým animácie vyzerajú skutočne, napríklad praskliny na chodníku. Rigging znamená väčšiu definíciu kostí a pohybu postáv na obrazovke. Niektoré formy animácie používajú zachytenie pohybu, čo znamená, že pohyb herca alebo herečky je zachytený a potom porovnaný s animovaným obrázkom.
- Post produkcia. Existujú tri základné zložky postprodukcie, kompozícia, spájajúca všetky predchádzajúce prvky produkčnej relácie do jedného bezproblémového deja. Úpravy zvuku pridávajú zvukové efekty a synchronizáciu pier s animovanými obrázkami. Úprava videa je proces vytvárania správneho toku a príbehu preskupením obrázkov v prípade potreby.
Krok 4. Naučte sa rozdiely medzi druhmi animácií
Väčšina animácií je 2-D alebo 3-D. Aby ste pochopili rozdiel, majte na pamäti, že tradičné karikatúry ako Aladdin sú 2-D a filmy ako Príbeh hračiek sú robené v 3D a ukazujú komplexnejšie dimenzie.
- Ak sa chcete stať 2-D animátorom, musíte nakresliť všetko, čo vidíte, snímku po snímke. Najprv nakreslite kľúčové pózy. Potom nakreslíte každý pohyb medzi nimi. Umelecká schopnosť ruky je veľmi dôležitá pre všetkých animátorov, ale ešte dôležitejšia je pri 2-D animácii. Animácie zvyčajne používajú približne 24 snímok za sekundu. Spomalený pohyb môže trvať 12 snímok za sekundu. V statickej animácii, kde postavy stoja na mieste, veľa kostlivcov nevyužijete.
- 3-D animátori pohybujú postavami ako bábiky v počítači. 3-D animátori vytvárajú modely pre postavy. Animátori môžu prevziať kontrolu nad používaním počítačov na vytváranie odtieňov pohybu postáv. 3-D animácia vyžaduje základné znalosti z grafiky, kriviek a geometrie. 3-D animátori zriedka používajú statickú animáciu. Postava sa musí vždy hýbať, inak to bude vyzerať, že sa niečo pokazilo.
Časť 2 z 3: Školenie správnych zručností
Krok 1. Zvážte získanie formálneho vzdelania
Aj keď vždy existujú výnimky, je jednoduchšie nájsť si prácu animátora, ak získate bakalársky alebo pridružený titul z univerzity alebo technickej školy, ktorá má v tejto oblasti dobré výsledky.
- Vyhľadajte vzdelávacie inštitúcie, ktoré ponúkajú kurzy animácie 2-D a 3-D. Aj keď sa niektorí študenti animácie rozhodujú pre odbor umenie, je najlepšie nájsť si konkrétny program pre stupeň animácie.
- Ak chcete pomôcť s výberom školy, vyhľadajte zoznamy a recenzie animovaných škôl. Napríklad Animation Career Review uvádza najlepšie školy pre osobný herný dizajn. Uvádzajú tiež zoznam najlepších škôl animácie podľa regiónov.
- Možno si budete môcť vybrať dvojročný program alebo online. Recenzia animovanej kariéry je jedným z miest, kde môžete kontrolovať programy animovaných škôl. Táto stránka obsahuje podrobný zoznam škôl, ktoré ponúkajú tituly súvisiace s animáciou. Mali by ste sa pozrieť po škole, ktorá ponúka odbor v konkrétnom type animácie, ktorý vás zaujíma. Ak sa napríklad chcete stať animátorom videohier, mali by ste si vybrať školu, ktorá ponúka špecializácie ako „herný dizajn“a „vytváranie 3D modelov pre hry“.
Krok 2. Sledujte meniace sa trendy v tejto oblasti
Keďže sa technológie stále menia a spotrebitelia chcú sofistikovanejšie zobrazovanie, niektoré oblasti v tejto oblasti ponúkajú viac pracovných príležitostí ako ostatné. Študujte tento odbor, aby ste pochopili, kde ležia oblasti rastu a ako dobre zapadajú vaše schopnosti.
- Čítanie odborných publikácií, ktoré sa špecializujú na animáciu, je dobrým spôsobom, ako prijať trendy a lepšie porozumieť priemyslu.
- V dnešnom svete nie sú karikaturisti (2-D animátori) tak často vyhľadávaní ako technickí animátori, ktorí vytvárajú obrázky pomocou počítačov. Zamyslite sa nad tým, ako sa filmová animácia zmenila z čias Mickey Mouse na Toy Story s digitálnou komplexnosťou.
Krok 3. Zvážte špecializáciu
Možno sa budete musieť špecializovať na jeden aspekt oblasti, v ktorej sa vyznáte a máte ju najradšej. Nesnažte sa robiť všetko naraz. Nájdite svoju špeciálnu animáciu, či už kreslíte ručne alebo pomocou počítača vytvárate komplexné špeciálne efekty. Ak máte radi a viete dobre kresliť, možno by bola lepšia 2-D animácia. Ak máte matematickú logiku a radi používate počítače, najvhodnejšia je 3-D animácia.
- Univerzity a ďalšie vzdelávacie programy ponúkajú špecializácie v oblastiach, ako je herný dizajn, počítačová animácia, grafický dizajn, výtvarné umenie, pohybová grafika a zábavná animácia.
- Ľudia niekedy v škole prídu na to, ktoré špeciálne schopnosti sú najvhodnejšie. Nevyvíjajte na seba príliš veľký tlak, aby ste rýchlo našli vlastné pole. Na konci školy vám však pomôže viac sa sústrediť.
- Špecializácia vám pomôže vybrať správnu triedu a študijný program. Ak sa chcete stať animátorom hollywoodskych filmov, budete potrebovať veľa rôznych lekcií, než sa stať herným animátorom. Niektoré univerzity majú študijné programy navrhnuté s rôznym zameraním.
- Nezabudnite však zvládnuť základy. Ak dokážete, že máte solídny základ základov, budete obchodovateľnejší.
Krok 4. Naučte sa pracovať s počítačom
Toto je veľmi dôležité. Musíte predvádzať umeleckú kreativitu, ale ako animátor v dnešnej dobe budete oveľa hodnotnejší, ak sa naučíte aj počítačové programy bežne používané animátormi. Toto je dôležité.
- Medzi programy, ktoré bežne používajú animátori, patrí softvér na navrhovanie webových stránok (napríklad Dreamweaver), softvér používaný na grafiku a statické obrázky (napríklad Creative Suite), softvér 2-D a 3-D animácie (napríklad Studio Max, Maya, Flash a After Efekty) a softvér na úpravu videa (napríklad Premiere alebo Final Cut Pro).
- Cena týchto počítačových programov môže byť veľmi drahá. Mnoho vysokoškolských programov však ponúka študentské zľavy.
Krok 5. Naučte sa tradičné umenie
Animátori nie sú len o technologických robotoch. Musia rozumieť umeleckým konceptom a vedieť ich nakresliť. To platí aj pre tých, ktorí študujú 3-D animáciu.
- Tradičný výtvarný výcvik pomáha animátorom pózovať a zaznamenávať pódium.
- Dobrý animátor musí porozumieť tomu, ako kresliť ručne, ako správne umiestňovať obrázky tak, aby prinášali požadovaný pohyb, a ako vytvárať pohyb v ich postavách. V oblasti animácie sa to označuje ako „zásuvka“.
- Existujú práce pre animátorov, ktorí kreslia iba ručne, ale v dnešnej dobe je to ťažká oblasť. Absolvovaním niekoľkých výtvarných kurzov sa však väčšina ľudí stane dobrými animátormi. Niektoré spoločnosti orientované na animácie, ako napríklad Pixar, zdôrazňujú, že všetci animátori musia mať rovnako veľké umelecké schopnosti ako počítačové zručnosti.
Krok 6. Získajte široké zručnosti
Existujú aj ďalšie skúsenosti a programy, ktoré možno budete potrebovať na to, aby ste sa stali dobrým animátorom, ktoré nájdete mimo špecializovaných študijných programov zameraných na animačný tréning.
- Niektoré veľké štúdiá hľadajú animátorov, ktorí majú herecké skúsenosti. Verí sa, že im táto skúsenosť pomáha lepšie zachytiť život a pohyb v postavách. Pamätajte si, že v zásade vás chcú najať, aby ste vytvorili osobnosť a príbeh - tvorili.
- Vedecké programy, najmä geometria, sú pre animátorov veľmi užitočné. Animátori musia byť kreatívni a vizuálni, ale musia byť vybavení aj porozumením geometrii.
Krok 7. Získajte profesionálne skúsenosti
Vytvorte si životopis na základe skutočných pracovných skúseností. To platí aj vtedy, keď ste ešte na vysokej škole. Začnite na vysokej škole (alebo dokonca na strednej, ak môžete). Aby mohli animátori získať prvé zamestnanie, musia preukázať odbornú prax, nielen bakalársky titul.
- Mnoho animačných spoločností ponúka stáže pre študentov animácie, ktorí chcú stavať na svojich životopisoch a získať tak prvé zamestnanie. Niekedy je tento druh práce neplatený.
- Zvážte dobrovoľníctvo. To môže byť dobrý spôsob, ako si vytvoriť životopis. Chvíľu možno budete musieť pracovať zadarmo, ale práca vám pomôže získať stabilné zamestnanie. Mnoho neziskových organizácií poteší pomoc animátora pre svoj projekt.
- Do svojho životopisu a svojho portfólia môžete zahrnúť prácu dobrovoľníka. Spoločnosť bude nezaujímať, ak za to nedostanete zaplatené. Je dôležité ukázať ľuďom, čo ste urobili a čo dokážete, veľmi konkrétnym spôsobom.
- Pozícia animátora základnej úrovne zvyčajne vyžaduje najmenej jeden rok profesionálnej praxe a na pokročilejšiu pozíciu budete pravdepodobne potrebovať približne 5 rokov praxe.
Časť 3 z 3: Vytvorenie portfólia
Krok 1. Vytvorte demo kotúč
Je veľmi bežné, že spoločnosti pracujúce v tejto oblasti chcú vidieť vašu prácu v ukážkach. Demo kotúče sú videá, ktoré ukazujú krátke ukážky rôznych animovaných scén, ktoré hráte na obrazovke. Niektoré spoločnosti uprednostňujú ukážky, ktoré zvýrazňujú krátke segmenty najlepších častí, než niekoľko príkladov práce.
- Možno budete chcieť prispôsobiť svoju ukážku rolí rôznym pozíciám tým, že zvýrazníte štýl a školenia potrebné pre konkrétnu prácu. Rôzne firmy, rôzne pohľady.
- Trvanie demo valca pre začiatočníkov by sa malo pohybovať okolo 2 minút, zatiaľ čo pre skúsenejších animátorov by to nemalo byť dlhšie ako 4 minúty. Vyberte si svoju najlepšiu prácu, nie všetko, čo ste urobili. Začnite a ukončite to najlepšie.
- Niektoré spoločnosti chcú vidieť demo disky DVD, ale iné spoločnosti akceptujú odkazy na demo valce z vášho webu. Niektoré spoločnosti, ako napríklad Pixar, žiadateľom oznámia, že keď sa uchádzači prihlásia, pošlú informácie o tom, čo by chceli vidieť vo svojich portfóliách a ukážkach.
- V scénach, ktoré vyžadujú dialóg, používajte originálny zvuk, ale vyhýbajte sa pridávaniu hudby, ktorá prerušuje kotúče. Môžete používať hudbu, ale uistite sa, že hudba dopĺňa animáciu a neruší. Niektoré spoločnosti totiž pri sledovaní vašej animácie hudbu odmietnu.
- Každej scéne dajte číslo. Keď sa každý animovaný segment objaví na demo valci, číslo sa zvyčajne zobrazí v pravom hornom rohu obrazovky.
- Zahrňte obrys názvu. Táto šablóna by mala obsahovať vaše meno a kontaktné informácie, ako aj pozíciu, o ktorú sa uchádzate. Názov sa musí objaviť na začiatku a na konci demo valca.
- Veľké animačné spoločnosti nehľadajú len technické znalosti v demo valcoch, ale aj kreatívne nápady. Nerobte len to, čo robia iní ľudia. Buďte ochotní riskovať. Jeden z animátorov povedal, že chce použiť scénu potápania, ale vybral si scénu, kde sa postava pri potápaní šmýka a padá, aby rozlíšil scénu ponoru na svojom valci od ostatných zvitkov.
- Nahrajte tento navijak na You Tube, Vimeo a na vaše stránky.
Krok 2. Popíšte svoj demo roll
Väčšina zamestnávateľov chce zhrnutie toho, čo ste napísali na obrazovku v texte, aby sa na ne mohli ľahko odvolať pri hodnotení vašej práce.
- Číslo na demo valci sa musí zhodovať s číslom v popise demo valca.
- Povedzte, čo skutočne robíte ľuďom, ktorí sa pozerajú. Ak napríklad ťaháte loptičku, vysvetlite, či loptičku tienite.
Krok 3. Napíšte motivačný list a pokračujte
Toto sú dva tradičné dokumenty pre uchádzačov o zamestnanie, ktoré animačné spoločnosti požadujú spolu s vašim demo navijakom.
- Sprievodný list by mal obsahovať vlastný úvod a demo rolku. Predajte sa v sprievodnom liste.
- Vo svojom životopise by ste mali uviesť vzdelanie, odbornú prípravu a pracoviská súvisiace s pozíciou, ako aj všetky ocenenia, ktoré ste získali, a všetky vaše konkrétne schopnosti.
Krok 4. Vytvorte online portfólio, ktoré bude predvádzať vašu prácu
Ak sa chcete uchádzať o úlohy animácie, musíte predviesť svoju najlepšiu prácu vo svojom portfóliu. Ľudia budú chcieť vidieť ukážky vašej práce, nielen titulky. Portfóliá nie sú možnosťou, ale očakáva sa, že budú existovať.
- Zahrňte bio sekciu. Pred spoločnosťou sa musíte predstaviť ako profesionál.
- Uveďte príklady dlhšej práce.
- Uistite sa, že ste zadali kontakty.
- Vytvorte sekcie pre ukážky a životopisy.
- Študujte príklady portfólia stránok od profesionálnych animátorov. Nájdete ich na internete, lepšie porozumejú normám v danej oblasti a tomu, čo robia konkurenti.
Tipy
- Pomôcť môže tablet s kreslením. Ak si to nemôžete dovoliť, je to v poriadku.
- Cvičenie môže viesť k dokonalosti! Skúste cvičiť čo najviac.
- Buďte vytrvalí. Niektoré spoločnosti, ako napríklad Pixar, odporúčajú odmietnutým uchádzačom, aby sa aj naďalej pokúšali každých šesť mesiacov o novú pozíciu.
Pozor
- Nepoužívajte hudbu, ktorá vám nepatrí. Ak tak urobíte, môžete sa dostať do problémov.
- Mnoho šikanujúcich číha na internete. Nepočúvajte ich. Nemôžete vyhovieť každému.
- Vaša prvá animácia nemusí byť najlepšia, takže sa nenechajte odradiť. Nevytvárajte a neodosielajte ukážky, kým nebudete mať dobré fungujúce pravidlo.
