Maľba je prostriedok, prostredníctvom ktorého môže mnoho ľudí vyjadriť svoje emócie a myšlienky. Nepotrebujete žiadne predchádzajúce skúsenosti a ak ste absolvovali hodiny výtvarnej výchovy, aj keď je to len „maľovanie prstom“na základnej škole, potom už maľovanie poznáte. Zdokonaľte svoje schopnosti spustením nižšie uvedeného kroku 1 alebo vyhľadajte ďalšiu pomoc v uvedených častiach.
Krok
Časť 1 z 5: Výber média
Krok 1. Zvážte svoje ciele
Aký typ maľby alebo umenia by ste chceli vytvoriť? Potrebujete veľa času na prácu na jednom projekte, alebo chcete dokončiť niekoľko sekcií v jednom prostredí? Máte veľký, dobre vetraný pracovný priestor alebo malý priestor, ktorý by mohol spôsobiť odparovanie? Koľko peňazí ste ochotní minúť na vybavenie? Toto sú niektoré z vecí, ktoré by ste mali zvážiť skôr, ako sa rozhodnete pre typ farby.
Krok 2. Skúste akvarel (akvarel)
Akvarely sú k dispozícii vo viacerých farebných škatuliach alebo rúrach. Pri použití bez vody je výsledok hrubý a nepriehľadný a nemôže zafarbiť veľké plochy. Pri použití v kombinácii s vodou bude táto farba tenšia a transparentnejšia. Akvarely sa používajú na určité papiere vyrobené pre akvarely; akýkoľvek starý list papiera neurobí dobrý obraz. Táto farba nevytvára výraznú farbu, ale vytvára krásny efekt svetlej, priesvitnej vrstvy farby.
- Súpravu akvarelov je možné bežne kúpiť od 20 dolárov (200 000 rp) a môže ísť až o viac ako 100 dolárov (1 000 000 rp). Pre kvalitnú štartovaciu farbu je dobré kúpiť si takú, ktorá na začiatok stojí 50-80 dolárov.
- Pretože akvarely je možné použiť iba na špeciálny papier, ktorý sa pri kontakte s vodou nepokrčí a nedeformuje, existujú obmedzené možnosti pre materiály, ktoré je možné použiť ako „prázdne plátna“, na rozdiel od akrylových a olejových farieb.
Krok 3. Zvážte použitie akrylovej farby
Ďalšou možnosťou na báze vody sú akrylové farby, ktoré rýchlo schnú a neodparujú sa. Je to vynikajúca voľba pre každého, kto chce dokončiť jeden obraz za deň. Silné vrstvy farby je možné stohovať pre krásny 3D efekt, a pretože sú rozpustné vo vode, je možné ich odstrániť z povrchu alebo vyprať látky. Temnejšou stránkou veci je, že pretože rýchlo schne, miešanie farieb a miešanie mokrých farieb môže byť náročné.
- Spôsob nanášania a celkový vzhľad akrylových farieb sú najviac podobné olejovým farbám.
- Akrylové farby sú zvyčajne lacnejšie ako olejové farby a nevyžadujú veľa prísad. Sú však intuitívnejšie vo vrstvení a technike ako akvarely.
- Olejové farby sú toxickejšie ako akrylové farby, pretože nevypúšťajú pary ani nevyžadujú dostatočné vetranie. Ak pracujete na malom priestore alebo máte okolo seba domácich miláčikov alebo malé deti, akrylové farby sú bezpečnejšou voľbou ako olejové farby.
Krok 4. Skúste použiť olejovú farbu
Táto farba je najpokročilejšou možnosťou, stará olejová farba schne a je hustá a dá sa použiť mnohými špeciálnymi technikami. Úplné zaschnutie tejto farby trvá asi 3 mesiace, čo z nej robí najlepšiu voľbu pre niekoho, kto potrebuje alebo chce dlho dokončiť maľbu. Temnejšou stránkou veci je, že táto farba je toxická a počas používania vyžaduje veľa vetrania.
- Olejová farba je z týchto troch farieb najdrahšia a vyžaduje si niekoľko ďalších dodávok vrátane minerálneho alkoholu a gélu.
- Olejové farby vytvárajú najsvetlejšiu farbu z týchto troch farieb a v závislosti od zmiešanej farby zaschnú.
Krok 5. Kúpte si kvalitnú farbu
Keď sa rozhodnete, aký typ farby chcete použiť, budete si musieť vybrať, akú značku použijete. Ako maliar začiatočník budete chcieť kúpiť najlacnejšiu značku. Kúpou kvalitného vybavenia však ušetríš veľa času (aj neskôr). Vytvorená farba bude lepšia s kvalitným náterom, čo znamená, že stačí poškriabať iba raz, zatiaľ čo pri lacnom nátere je potrebné poškriabať 2-3 krát. Nakoniec strávite veľa času lacnou (a často frustrujúcou) maliarskou rúrkou než drahšou farbou.
Kvalitné farby nájdete v obchode s farbami, v internetovom obchode alebo v miestnom kníhkupectve
Časť 2 z 5: Štúdium prvkov maľby
Krok 1. Rozpoznať používanie liniek
Najzákladnejšie používané čiary sú vrstevnice; toto je čiara nakreslená na vytvorenie objektu. Niektorí maliari používajú na obklopenie svojich predmetov obrysové čiary, zatiaľ čo iní na zobrazenie tvarov používajú farebné škvrny. Rozhodnite sa, či chcete vo svojom obraze používať jasne viditeľné čiary (napríklad obrysové čiary) alebo nie.
Krok 2. Naučte sa vytvárať tvary
Každý predmet, ktorý je možné namaľovať, je výsledkom niekoľkých kombinovaných tvarov. Najväčším problémom, s ktorým sa začínajúci maliari stretávajú, je pokúšať sa vidieť jeden predmet ako jednu formu, namiesto prekrývania viacerých tvarov. Namiesto toho, aby ste sa zamerali na odvodnenie línií, ktoré tvoria jednu figúrku, zvážte niekoľko rôznych tvarov, ktoré je možné kombinovať.
Krok 3. Zoznámte sa s kurzom
Známka je farba vašej postavy pri prepočte na stupne šedej; ako svetlá alebo tmavá je konkrétna farba. Úrovne sú pri miešaní farieb veľmi dôležité, pretože farby môžu pri zmiešaní klamať, okrem svetlých a tmavých výrazov. Uvedomte si, že väčšina obrazov bude mať iba rozsah úrovní v spodnej (väčšinou svetlé tóny), strednej (stredné šedé/odtiene) alebo horných (väčšinou tmavých) častiach šedej stupnice.
Pokiaľ nie je veľmi silný kontrast, úrovne vo vašich obrazoch by mali byť navzájom podobné
Krok 4. Efektívne využívajte svoj priestor
Pretože pracujete na rovnom povrchu, musíte pomocou priestoru vytvárať ilúziu vzdialenosti. Ak chcete mať rovný povrch, uistite sa, že všetky objekty majú rovnakú veľkosť a sú od seba vzdialené. Ak chcete vytvoriť hĺbku, vrstvte viacero tvarov a robte objekty vzdialenejšími menšími, pričom objekty bližšie k pozorovateľovi by mali byť väčšie.
Krok 5. Naučte sa vytvárať textúry
Aby sa objekty mohli vo vašom obraze javiť ako dotykové, musíte vytvoriť ilúziu textúry. Textúry sú vytvárané použitím rôznych ťahov štetcom a rôznym spôsobom presúvaním farby na plátno. Krátke a rýchle ťahy štetcom vytvoria textúru podobnú periu, zatiaľ čo plynulé ťahy štetcom budú pôsobiť mäkšie a dlhšie. Na plátno môžete tiež vrstviť farbu a vytvoriť tak textúru.
Krok 6. Vytvorte pohyb svojou farbou
Pohyb je pokračovaním textúry, ale vo väčšom meradle. Pohyb sa vytvára, keď sa vzor textúry mnohokrát opakuje na plátne. Nie všetky obrazy vyžadujú pohyb, ale ak chcete vytvoriť realistický obraz, pohyb je veľmi dôležitým prvkom na kombináciu.
Krok 7. Pozrite sa na svoje celkové zloženie
Rozloženie vášho obrazu, umiestnenie predmetov a postáv, sa nazýva kompozícia. Na vytvorenie zaujímavej kompozície musia byť figúrky umiestnené tak, aby oko pozorovateľa obklopovalo celý obraz. Vyhnite sa umiestneniu jednej figúrky do stredu obrazu, pretože ide o najzákladnejšiu kompozíciu. Vytvárajte zaujímavé obrazy umiestnením jednej postavy na križovatku alebo pridaním zaujímavých predmetov na pozadie.
Časť 3 z 5: Vytvorenie vášho obrazu
Krok 1. Vyberte predmet
Najdôležitejším rozhodnutím pri vytváraní vášho obrazu je určenie predmetu vášho zamerania. Pre väčšinu začínajúcich maliarov je jednoduchšie vybrať obrázok (ktorý je už plochý) a namaľovať kópiu obrázku, než vybrať 3D objekt. Ak chcete začať, nájdite obrázok so základnými čiarami a tvarmi bez príliš veľa farieb a ľahko si vyskúšajte svoje maliarske schopnosti. Predmety maľovania pre začiatočníkov spravidla zahŕňajú:
- Miska ovocia
- Váza na kvety
- Hromada kníh
Krok 2. Vytvorte náčrt
Aj keď to nie je povinné, maliarovi to veľmi pomôže pri kreslení hrubého obrysu ich postavy na plátno pred jeho namaľovaním. Tenkou grafitovou ceruzkou načrtnite obrysy a postavy na plátne. Budete to maľovať, ale tenký obrys vám pomôže vymaľovať v správnych oblastiach.
Krok 3. Nájdite zdroj osvetlenia
Farby, ktoré miešate, a rozloženie farby na plátne budú závisieť od jednej hlavnej veci, od vášho zdroja svetla. Pozrite sa na svoj predmet a určte najsvetlejšie a najtmavšie oblasti. Na to zmiešajte svoje farby a vytvorte viac odtieňov a odtieňov jednej konkrétnej farby, aby sa farby v prípade potreby efektívne zmiešali.
Krok 4. Začnite maľovať pozadie
Pri maľovaní je najlepšie pracovať zozadu dopredu. Pomôže vám to správne vrstviť objekty a vytvárať vnímanie vzdialenosti. Maľujte jednu farbu naraz, vrstvite farby počas práce. Najprv by ste mali namaľovať pozadie a potom neskôr môžete pridať bližšie objekty.
Krok 5. Zadajte predmet
Ak ste so svojim pozadím spokojní, môžete pridávať objekty a tvary. Pracujte s vrstvami farby, podobne ako by ste namaľovali pozadie. Váš predmet je stredobodom pozornosti vášho maľby, preto je dôležité, aby ste svoj čas venovali začleneniu všetkých prvkov umenia. Analyzujte zo všetkých perspektív a zamerajte sa na vytváranie tvaru, a nie na celú postavu.
- Ak máte problém s presným maľovaním, obráťte svoj obraz hore nohami. Ak ho namaľujete z iného uhla, prinúti vaše oko vidieť tvary, ktoré tvoria postavu, namiesto symbolov a tvarov, ktoré sa vám vytvoria v mysli.
- Začnite s najsvetlejšou farbou a potom použite najtmavšiu farbu. Je ťažšie vrstviť tmavé farby na svetlé farby, preto začnite s bielymi a pastelovými, než začnete s inými farbami a odtieňmi.
Krok 6. Zadajte podrobnosti
Keď začnete s maľovaním, pridajte požadované pozadie a obrázky. To zahŕňa pridanie textúry štetcom, bodkovaním alebo malými postavami ako vrstvy. Vtedy si urobíte čas a sústredíte sa na posledné dotyky.
Krok 7. Vyčistite
Po dokončení posledného detailu je váš obraz hotový! Upravte chyby vo svojom obraze, podpíšte sa na konci a vyčistite si maliarske potreby. Keď je dôležité dôkladne vyčistiť štetce, aby boli v dobrom stave, a môžete ich použiť na ďalšie maľovanie. Zostávajúcu farbu uložte do škatule a na miesto dajte umelecké potreby.
Časť 4 z 5: Získanie ďalších nástrojov na maľovanie
Krok 1. Vyberte si kefu
Pri výbere kefy by ste mali zvážiť dve hlavné veci: tvar štetín a materiál štetín. Štetiny sú k dispozícii v 3 tvaroch: okrúhle (s ostrým valcovým hrotom), ploché a filbert (plochý štetec so špicatým hrotom). Kožušina môže byť vyrobená zo sobolia, syntetickej, syntetickej zmesi, morského ježka alebo veveričky.
- Na akvarely sú najlepšie štetce zo sobolia alebo veveričky so zaoblenými špičkami.
- Na akrylové farby sa najlepšie používajú syntetické alebo syntetické zmesi s plochými hrotmi.
- Pre olejové farby sú najlepšou voľbou syntetické zmesi a morské ježky so špičkou filberta.
Krok 2. Kúpte si plátno
„Natiahnuté plátno“(hotové plátno vyrobené z látky, ktoré sa stiahne a pripevní sponkami/klincami/žehličkou) je najlepšou voľbou, pretože je lacnejšie a je možné použiť všetky tri druhy farieb. Dobrou voľbou je však aj ťažký kresliaci papier, plátno a akvarel. Olejové a akrylové farby je možné použiť na väčšinu hladkých povrchov vrátane dreva a plastov. Akvarely je možné použiť iba na špeciálny papier a plátno alebo látku.
- Na maľovanie nepoužívajte obyčajný papier do tlačiarne ani iný tenký papier, pretože farba je príliš ťažká a mokrá, čo spôsobuje jeho zdeformovanie a zdeformovanie.
- Ak máte v úmysle maľovať na drevený alebo plastový povrch, budete musieť najskôr naniesť základný náter, aby farba priľnula.
Krok 3. Pripravte si ďalšie vybavenie
Okrem týchto základných vecí budete potrebovať paletu, fľašu/nádobu naplnenú vodou (stačia 2) a handru, staré tričko alebo zásteru na nosenie. Iné špeciálne vybavenie je potrebné pre olejové farby, ale nie je potrebné pre akvarely alebo akryly. „Gesso“je tiež veľmi užitočné; je to základný náter, ktorý dokáže pripraviť akýkoľvek povrch (vrátane plátna a papiera) na výrobu najlepšieho možného obrazu.
Nie je to vždy potrebné pre väčšinu obrazov, ale je to veľmi žiaduce, stojan, ktorý možno použiť na podporu vášho obrazu. V opačnom prípade môže byť na maľovanie použitý akýkoľvek plochý, stabilný povrch
Časť 5 z 5: Miešanie farieb
Krok 1. Zoznámte sa s farebným kolieskom
Farebné koliesko je farebná mapa, ktorá ukazuje, ako vytvoriť novú farbu. Existujú 3 farebné sady: primárna, sekundárna a terciárna. Základné farby sú: červená, modrá a žltá. Toto sú farby dostupné priamo z potrubia; Túto farbu nie je možné vytvoriť zmiešaním iných farieb. Sekundárne farby (fialová, zelená a oranžová) je však možné vytvoriť pomocou primárnych farieb. Terciárne farby sú na farebnom koliesku medzi primárnymi a sekundárnymi (napríklad modrasto zelená alebo broskyňová).
- Červená + žltá = oranžová
- Žltá + modrá = zelená
- Červená + modrá = fialová
Krok 2. Zmiešajte svoje farby
Namaľujte obraz iba farbami priamo z potrubia. Zmiešajte svoje farby a vytvorte nové variácie; Zmiešajte dve základné farby v rovnakom množstve pre správnu farbu alebo zvýšte množstvo jednej farby nad druhú. Napríklad, ak urobíte purpurovú s modrou nad červenou, vznikne namodralá indigová farba, na druhej strane, ak zmiešate viac červenej, vytvoríte tmavú gaštanovú farbu.
Krok 3. Vytvorte iný „tón farby“
Ak do akejkoľvek farby pridáte trochu bielej, bude to žiarivejšie a vytvorí to puk. Väčšina farieb fliaš je veľmi odvážnych a jasných a je možné ich doplniť do pastelových farieb pridaním bielej.
Je ťažšie pridať bielu do farby, preto najskôr pridajte bielu farbu. Na to, aby ste takto vytvorili popovú farbu, nebudete musieť použiť veľa farby
Krok 4. Primiešajte niekoľko „tmavých odtieňov“
Na rozdiel od farebného odtieňa sa tmavé odtiene získajú zmiešaním akejkoľvek farby s čiernou. Vďaka tomu bude farba tmavšia, napríklad keď sa červená zmení na vínovú alebo modrá na tmavomodrú. Je jednoduchšie nakvapkať čiernu farbu do farby (ako do čiernej farby pridať farebnú farbu) a vytvoriť tak odtieň. V tomto prípade platí, že menej je lepšie - vždy začnite s čo najmenším množstvom farby, aby ste sa vyhli drasticky odlišnej farbe na prvý pokus.
Krok 5. Vytvorte rôzne „farebné vrstvy“
Ak je pre vás farba príliš svetlá, zmiešajte opačné farby, aby sa vybledli. Pritom sa váš odtieň (základná farba) zmení na farebnú vrstvu; čo znamená, že stratíte vrstvu farby. Opakom červenej je napríklad zelená, žltá fialová a modrá oranžová.
Tipy
- Vytvorenie tónu pleti nie je náročné, ale ak zmiešate iba oranžovú s bielou pre broskyňový podtón, bude pôsobiť plocho a nereálne. Dávajte pozor na tón pleti. Viditeľné žily ho odlišovali. V prípade svetlých tónov pleti dajte malý nádych do zelena, v prípade tmavých odtieňov pleti do modrej.
- Ak nemáte nápad maľovať, namočte štetec do rôznych farieb a potom ho namaľujte na plátno, budete prekvapení, čo vytvoríte, môže dôjsť k zakopaniu vášne bez toho, aby ste to vedeli.
- Pozrite sa na niektoré príklady klasických obrazov, ako sú obrazy Pabla Picassa, Johannesa, Vermeera, Vincenta Van Gogha, Salvadora Dalího, Fridy Kahlo, Jacksona Pollocka, Edvarda Muncha a Pierra-Auguste Renoira. Poskytnú vám niekoľko rôznych štýlov maľby.
- Skúste sa spriateliť s inými maliarmi. Na niektorých umeleckých školách alebo v umeleckých komunitných programoch budú mať otvorené ateliéry, kde umelec môže priestor využiť na niečo. Porozprávajte sa s inými umelcami o ich metódach a štýloch. Pozorovanie práce iných ľudí vám môže poskytnúť nápady, čo môžete urobiť.
-
Sledujte filmy o umení, ako napríklad:
- "Dievča s perlovou náušnicou, ktoré zobrazuje Vermeerovo umenie." Niekoľko scén ukazuje teóriu farieb a metódy maľby.
- Frida o živote a umení Fridy Kahlo, ktorá poskytuje vynikajúce príklady ilustračného videnia a prejavu, ako aj maliarskych techník.
- Navštívte najbližšie múzeum umenia. Ak neexistujú žiadne múzeá, navštívte umelecké odbory na okolitých univerzitách a školách a zistite, či nejaké nie sú vystavené. Niekoľko známych mestských galérií má online zájazdy a fotografie svojich obrazov vo vysokom rozlíšení.
