Dramatický scenár vo svojej najčistejšej podobe zahŕňa drámu aj pohyb. Na čom musíte zapracovať, je charakter a jazyk. Aby ste s nimi mohli počítať ako so Shakespearom, Ibsenom a Arthurom Millerom, musíte vytvoriť silnú postavu a postavu, ktorá dokáže posunúť príbeh tak, aby sa mohol hrať v divadle. S dobrou predstavivosťou, skvelým scenárom a trochou šťastia budete nadšení, keď sa vaše hranie skončí. Či už píšete hru pre televíziu alebo pre potešenie z písania, vždy je zábavné to vyskúšať.
Krok
Časť 1 z 3: Rozvoj príbehu
Krok 1. Začnite znakom
Dráma je práca riadená postavami. Dráma v zásade pozostáva z veľa rozhovorov, preto musí byť vaša postava skutočne presvedčivá. Vo veľkej dráme navonok vystupuje vnútorné napätie medzi postavami. Inými slovami, postavy musia mať vo svojom správaní viditeľné problémy.
- Aké je želanie vašej postavy? Čo bráni vašej postave dosiahnuť to, čo chce? Čo je prekážkou?
- Na rozvoj charakteru je dobrým spôsobom premýšľanie o zaujímavej práci. Akú najťažšiu prácu si dokážete predstaviť? Vždy ste boli zvedaví, v akej práci? Čo je to za pediatra (zdravotnú sestru)? Ako je možné získať túto prácu?
- Nerobte si starosti s menom alebo popisom svojej postavy. To vlastne nič neznamená, ak urobíte postavu takmer dvojmetrovej postavy Rafe, ktorá má ploché brucho a občas si oblečie tričko. Držte sa výrazných fyzických vlastností. Možno má vaša postava jazvu na obočí po uhryznutí psom, alebo možno vaša postava nikdy nenosí sukňu. To o nich niečo svedčí a posilňuje ich charakter.
Krok 2. Zamyslite sa nad nastaveniami
Dráma je miesto a čas, kde sa príbeh odohráva. Na vybudovanie drámy je dôležité postaviť postavy do napätej situácie alebo na iné miesto. Kombinácia postáv a nastavení je skvelým spôsobom rozvíjania postáv a ich umiestnenie v týchto prostrediach môže formovať dej. Ak vás zaujíma postava podiatra, čo keď je pedikér v Paríži v Texase? Aký človek sa napríklad stane pediatrom v Paríži v Texase? Ako sa tam ten človek dostal?
- Vykonajte nastavenia čo najkonkrétnejšie. „Moderná doba“nie je taká vzrušujúca ako „Rodinní pediatri Dr. Wilson, vedľa nákupného centra West Hillsboro Suburban Mall, južne od mesta, o 15:15 na Veľký piatok. “Čím konkrétnejšie, tým viac toho poviete.
- Zamyslite sa nad tým, aké nastavenia znakov môžu zobrazovať. Kto pracuje v kancelárii podiatrie? Ak ide o rodinný podnik, je to pravdepodobne dcéra podiatra. Kto má v piatok termín? Kto caka? Načo tam vošli?
- Zamyslite sa nad možnosťami. Ak hráte hru založenú na budúcnosti, pripravte si nápady, ako svet za ten čas pokročil.
- Ak je nastavením vašej hry les, uistite sa, že ste na jeho vytvorenie vložili čas a peniaze.
- Nezabudnite uviesť dôvod, prečo je to tak. Napríklad tornádo, ktoré prešlo lesom, takže les je teraz poškodený.
Krok 3. Určte jadro príbehu
„Jadro“príbehu sa týka psychologických konfliktov, ktoré sa vyskytujú v postavách. To je väčšinou skryté v celom príbehu, ale pri písaní hry musíte mať určité porozumenie. Jadro príbehu prevedie postavy pri rozhodovaní v celom deji. Čím konkrétnejšie bude jadro príbehu, tým bude pre postavy jednoduchšie písať. Budú sa rozhodovať sami.
Možno by váš pedikér chcel byť mozgovým chirurgom, ale nemá na to odvahu. Možno, že hlavný pediater nemá náročný rozvrh, takže kým je vaša postava na lekárskej fakulte, môže stále žúrovať do polnoci a napriek tomu zložiť skúšku. Možno je pedikér veľmi nešťastný a nespokojný s tým, že nikdy neopustí Paríž
Krok 4. Spojte jadro príbehu s vonkajšou stranou príbehu
Zlá zápletka pobeží na mieste, zatiaľ čo dobrá zápletka bude postupovať. Nebolo by zaujímavé, keby podológ stále hovoril, že nechce byť pedikér a potom sa zabil lakom na topánky. Namiesto toho urobte dramatickú situáciu a dajte tam svoju postavu, aby vyskúšala jeho odvahu a zmenil sa.
Ak je Veľký piatok, možno prídu na Veľkonočnú večeru rodičia pedikéra na dôchodku (predtým tiež pediatri). Je váš pedikér zbožný človek? Chodí do kostola? Príde domov a uprace dom pred začiatkom víkendu? Požiadal ho jeho otec, aby mu znova skontroloval opuchnutý palec? Bol to posledný problém, ktorý ho robil beznádejným alebo nahnevaným? Čo sa bude diať?
Krok 5. Pochopte obmedzenia fázy
Pamätajte si: nepíšete scenár. Dráma je v podstate sériou rozhovorov medzi ľuďmi. Aby ste boli presvedčivou osobou, malo by sa zamerať na napätie medzi viacerými postavami, jazykom a vývojom charakteru. Pódium nie je prostriedkom na boj so zbraňami a prenasledovanie automobilov.
Prípadne sa vymykajte zaužívaným divadelným pravidlám a píšte hry so scénami, ktoré je nemožné inscenovať, aby ste preskúmali samotné písanie. Ak naozaj nemáte v pláne uvedenie hry, berte scenár ako inú formu poézie. Bertolt Brecht, Samuel Beckett a Antonin Artaud boli veľkými experimentálnymi inovátormi drámy, ktorá do ich hier zahrnovala účasť publika a prvky absurdnosti alebo surrealistiky
Krok 6. Prečítajte si niektoré hry a pozrite sa na niektoré divadelné produkcie
Rovnako ako sa nemôžete pokúsiť napísať román, ak ste ho nikdy nečítali, je dobré zoznámiť sa so svetom súčasného divadla. Sledujte hry, ktoré ste čítali a ktoré sa vám páčia, a uvidíte, ako sa zmenia na javiskové predstavenia. David Mamet, Tony Kushner a Polly Stenham sú populárni a uznávaní dramatici.
Ak chcete napísať novú hru, musíte si pozrieť novú hru. Aj keď poznáte a milujete diela Shakespeara, musíte byť oboznámení s tým, čo je dnes k dispozícii. Nežijete v Shakespearovej dobe, takže nemá zmysel písať hry, ako keby ste ich už písali
Časť 2 z 3: Písanie návrhu
Krok 1. Napíšte prieskumný návrh
Ak sa chystáte použiť „Veľkú noc s pediatrom“na cenu Tony, budete musieť v scenári stále prekvapiť. Možno máte najväčší nápad na svete, ale stále musíte niečo napísať a nechať prekvapenie počítať.
- Pri prieskumnom návrhu si nerobte starosti s formátom drámy ani s tým, ako ju napísať „správne“, nechajte veci plynúť. Píšte, kým nebudete mať začiatok, stred a koniec skriptu.
- Možno do príbehu príde nová postava a všetko zmení. Len nech sa to stane.
Krok 2. Snažte sa, aby hra bola čo najkratšia
Dráma je doslova súčasťou života, nie životopisom. Napriek tomu, že je tu veľké pokušenie skočiť o desať rokov do budúcnosti alebo nechať hlavného hrdinu opustiť prácu v ordinácii pediatra a stať sa slávnym hercom v New Yorku, javiskové hry nie sú tým pravým médiom na otrasné zmeny postáv.
Vaša dráma sa môže skončiť jednoduchým rozhodnutím alebo sa môže skončiť konfrontáciou postavy s niečím, s čím sa nikdy predtým nestretli. Ak sa vaša dráma končí tým, že postava spácha samovraždu alebo zabije niekoho iného, spomeňte si na koniec
Krok 3. Vždy sa posuňte vpred
Na začiatku konceptov môžete napísať veľa scén, kde nie je jasné, kam to smeruje. Nezáleží na tom. Niekedy potrebujete nechať postavu, aby sa pri večeri so svojim švagrom dlho a čudne porozprávala, aby ste mohli nájsť úplne nový pohľad na drámu. Dobre! To znamená, že píšete úspech, ale to neznamená, že celá večera je pre drámu dôležitá.
- Vyhnite sa akejkoľvek scéne, kde je postava sama. Na javisku sa nič nestane, ak je postava len v kúpeľni a pozerá sa do zrkadla.
- Vyhnite sa príliš dlhým otvorom. Ak prídu rodičia podiatra, neodkladajte scénu do dvadsiatej strany. Nech sa scéna stane čo najrýchlejšie, aby ste mohli písať viac. Uľahčite to.
Krok 4. Zistite, ako znie vaša postava
Postavy prostredníctvom svojho jazyka ukážu, kto sú. Spôsob, akým veci hovoria, je pravdepodobne dôležitejší než to, čo v skutočnosti hovoria.
- Keď sa dcéra pediatra opýta „Čo sa deje?“, Spôsob, akým pedikér odpovie, povie publiku, ako si má interpretovať konflikt? Možno dramaticky predstierala, že prevrátila očami a vzlykala „Všetko je v poriadku!“potom vyhodil do vzduchu hromadu papiera, aby rozosmial svoju dcéru. Ale v skutočnosti vieme, že sa snaží veci odľahčiť. Jeho postava by vyzerala inak, keby povedal: „To nič nie je. Vráť sa do práce."
- Nenechajte svoje postavy vyjadriť svoj vnútorný nepokoj. Najlepšie je nemať charakterový výkrik: „Bol som ako muž v ulite potom, čo ma manželka opustila!“alebo čokoľvek, čo výslovne vyjadruje ich vnútorný konflikt. Urobte z nich tajomstvo. Nechajte ich činy hovoriť za seba a nenúťte ich, aby sa vysvetľovali publiku.
Krok 5. Revízia
Akú vetu autor často opakuje? „Zabi svoju obľúbenú postavu.“Vrhajte tvrdú kritiku na prvé koncepty, aby sa z nedbalého prvého dielu stala veľká, realistická dráma, ktorú chcete napísať. Vystrihnite scény, ktoré sa odchyľujú, zahoďte zbytočné postavy a urobte drámu čo najtesnejšie a najrýchlejšie.
Zachyťte svoj koncept ceruzkou a zakrúžkujte všetky okamihy, pri ktorých scenár pokulháva, a potom podčiarknite momenty, ktoré hru posunuli dopredu. Odrežte časti, ktoré ste zakrúžkovali. Ak skončíte s odstrihnutím 90% písma, je to v poriadku. Naplňte ho vecami, ktoré posúvajú príbeh vpred
Krok 6. Napíšte čo najviac konceptov
Nie je stanovený počet konceptov. Pokračujte v písaní, kým sa hra nebude cítiť, ako by sa skončila, kým nie ste spokojní s jej prečítaním a nesplníte očakávania príbehu.
Uložte si každú koncepčnú verziu, aby ste sa nebáli ju zmeniť alebo vylepšiť a kedykoľvek sa môžete vrátiť k pôvodnej verzii. Veľkosť súboru textového procesora je dosť malá, takže nie je problém
Časť 3 z 3: Vytváranie dramatických textových formátov
Krok 1. Rozdelte dej na scény a dejstvá
Jedno dejstvo je mini dráma sama o sebe a pozostáva z niekoľkých scén. Priemerná dráma zahŕňa 3-5 dejstiev. Obvykle jedna scéna pozostáva zo série postáv. Ak sa predstaví nová postava alebo ak dôjde k presunu postavy na iné miesto, znamená to, že sa presúvate na inú scénu.
- Ťažko rozlíšiteľná kapitola. Príbeh podiatričky môže mať napríklad prvú kapitolu, ktorá sa skončí príchodom jej rodičov a zavedením hlavného konfliktu. Druhý akt môže zahŕňať vývoj konfliktu vrátane scény, kde sa rodičia hádajú s dcérou podiatra, veľkonočná večera je uvarená a idú do kostola. V treťom dejstve sa dcéra podiatra môže zmieriť so svojim otcom, pričom má sklon k boľavej nohe svojho otca. nad.
- Čím viac skúseností budete mať s písaním scenára, tým lepšie budete schopní myslieť na akty a scény pri písaní úvodného návrhu. Na začiatku si s tým nerob starosti. Formátovanie je menej dôležité ako správne hranie.
Krok 2. Zadajte smerovanie etapy
Každá scéna by mala začínať smerovaním scény, kde môžete poskytnúť stručný prehľad fyzických zložiek javiska. V závislosti od vášho príbehu to môže byť zložité alebo jednoduché. Je to príležitosť ovplyvniť, ako bude dráma vyzerať. Ak potrebujete v prvom zákone namontovať zbraň na stenu, umiestnite ju tam.
V celom dialógu navyše zadajte smer postavy. Herci môžu vykonávať zmeny v dialógu a pohybe, ak to oni a režisér uznajú za vhodné, ale je najlepšie poskytnúť počas dialógu dôležitý fyzický pohybový smer (ak je to váš pohľad). Bozk, napríklad, môže byť dôležitý na usmernenie, ale nepreháňajte to. Nie je potrebné popisovať každý fyzický pohyb postavy, pretože herec bude takéto smerovanie ignorovať
Krok 3. Označte každý dialóg o postave
V dráme je dialóg každej postavy označený napísaním ich mena veľkými písmenami a zadaním odseku najmenej 10 centimetrov. Niektorí dramatici vkladajú dialóg do stredu stránky, ale je to na vás. Nemusíte používať úvodzovky ani iné značky, stačí oddeliť jazyky tak, že pri každom ich vyslovení napíšete mená postáv.
Krok 4. Zadajte dôležitý front
Zahŕňa prológ, ktorý chcete zahrnúť do hry, zoznam postáv a ich stručný popis, všetky poznámky, ktoré by ste chceli zahrnúť ohľadom nastavenia scény alebo smerovania, a prípadne stručný súhrn alebo prehľad hry, ak ste prihlásenie hry do súťaže. divadlo.
Tipy
- Nevytvárajte postavy skôr, ako napíšete scenár hry. Počas písania budete vedieť, kedy sú postavy potrebné, a budete vedieť, čo majú robiť.
- Nechajte medzi scénami čas na zmeny scény a na to, kedy herec zaujme svoje miesto.
- Nerobte si starosti s menami. Meno postavy môžete neskôr kedykoľvek zmeniť.
- Ak nejde o komediálnu šou, sledujte zábavné veci. Ľudia sa ľahko nechajú uraziť reláciami, ktoré nie sú komédiami. Ak je to komédia, máte viac priestoru niečo povedať. Ale nepreháňajte to, je to zlé. (Napríklad žiadne rasistické alebo sexistické vtipy. Žiadne nadávky od detí. To je dobré len pre filmy. Niekedy môžu byť zahrnuté aj náboženské vtipy, ale niektorí ľudia môžu také vtipy brať vážne.)
- Môžete písať, keď postava vstúpi do domu (dom je obecenstvo). Často sa používa na muzikály, ale ak musíte, nepreháňajte to.
- Buď kreatívny.
- Zamyslite sa nad hercami alebo herečkami, ktoré už máte, skôr ako začnete, aby ste si uľahčili výber obsadenia (kastingu).
